Frédéric Chopin nos Estudos Culturais e na Musicologia em contextos globais foi tema de seminário realizado no instituto den musicologia da Universidade de Bonn em 2004. 

O evento contou com a colaboração do Instituto de Estudos da Cultura Musical do Espaço de Língua Portuguesa (ISMPS) e da Academia Brasil-Europa (ABE). Realizou-se em memória da pianista Guiomar Novaes (1894-1979), uma das grandes intérpretes de F. Chopin, pelos 25 anos de seu falecimento. Por esse motivo, a nrecepção, o cultivo e os estudos da obra de Chopin no Brasil foram particularmente considerados. O evento inseriu-se em série de estudos de longa data, remontante em seus princípios orientadores a concepções elaboradas no Centro de Pesquisas em Musicologia do movimento Nova Difusão em São Paulo na década de 1960. 

Já em 1975, Chopin esteve presente no projeto de desenvolvimento de uma musicologia em contextos globais em cooperações internacionais na Europa com uma visita simbolica ao túmulo do compositor no cemiterio Pere Lachaise em Paris. A realização do seminário deu sequência a debates com pesquisadores poloneses no âmbito do Fórum de Música França/Alemanha em 1983, ao qual seguiu-se viagem de estudos a Valldemossa, em Mallorca, local onde Chopin e a escritora George Sand (1804-1876) passaramn o inverno em 1838. Centros de estudos de Chopin na Polonia, entre êles a Universidade de Música Fryderyk-Chopin, a Sociedade Chopin e o Museu Chopin foram visitados em diferentes ocasiões.

Um marco nesses estudos foi o ato em homenagem a Chopin perante o seu monumento na Praia Vermelha, no Rio de Janeiro, encerrando o Congresso Internacional de Estudos Euro-Brasileiros e no qual tomaram parte grande número de estudantes das universidades de Bonn e Colonia. Nesse ato, a atenção foi dirigida à rêde de contatos pessoais e profissionais de Chopin com músicos, intelectuais e amigos como Tytus Woyciechowski (1808-1879), Julian Fontana (1810-1860) und Anton Wodzinski (1848-1928). como pressuposto para a compreensão adequada de sua personalidade, vida e obra em estudos musicológicos de orientação interdisciplinar. Salientou-se em particular  o significado de Julian Fontana para os estudos latino-americanos e para a difusão da obra de Chopin no continente. Esses estudos tiveram continuidade no seminário de Estudos de Gênero/Queer-Studies na Universidade de Bonn, conduzidos paralelamente com o seminário dedicado a Chopin. 

Significado

Composições de Chopin encontram-se entre as mais difundidas obras do patrimônio musical europeu em nível mundial. São apreciadas, estudadas e executadas nos mais diversos países, em diferentes contextos e círculos culturais e sociais. A posição de destaque da sua obra na literatura pianística e na formação de pianistas é indiscutível. Vários compositores se inspiraram nela para suas próprias obras e, em muitos casos, a música de Chopin determinou desenvolvimentos estilísticos de longo prazo. Chopin não só teve difusao mundial como nenhum outro, mas também deu impulso a criações musicais de muitos compositores em países não europeus. Está presente em programas de concertos, em inúmeras gravações sonoras e é celebrado em festivais e competições musicais. A vida e a obra de Chopin são abordadas em grandes números estudos, em monografias, coletâneas e periódicos. Há também uma extensa literatura popular, romanceada, que inspira a imaginação de inúmeras pessoas em todo o mundo.

Esta incomparável difusão e popularidade da música de Chopin em todo o mundo representa já em si um fenómeno cultural notável, cujas razões, circunstâncias e consequências merecem ser consideradas em estudos de processos culturais em contextos globais.

Se Chopin e sua obra são altamenteconsiderados em concertos, gravações, publicações, concursos internacionais e estudos musicológicos na Polonia, na França e em países latinos em geral, não recebem a mesma atenção na Alemanha, Áustria e Suíça. Embora aqui também seja o compositor sempre lembrado, não é celebrado na mesma intensidade. Chopin teria até mesmo passado a um segundo plano nos interesses da pesquisa histórico-musical, estando raramente presente explicitamente em temas de cursos e seminários. Em certos círculos, entre outros aqueles marcados sobretudo pelo interesse pela música antiga, surgia quase como embaraçoso lembrar e considerar Chopin. 

Os esforços de renovação do repertório de concertos e das aulas de piano parecem ter contribuído para essa situação. A sua obra passou nesses círculos a ser vista como parte de um repertório de ensino e de concertos já deslocado no tempo que devia ser atualizado. Também essas diferenças quanto ao cultivo e ao estudo da música de Chopin representam já em si um fenômeno cultural, cujas razões, circunstâncias e consequências merecem ser consideradas em estudos de processos culturais em contextos globais.

Atualidade

O seminário de Bonn devia trazer á consciência a atualidade a a necessidade de uma maior consideração de Chopin nos estudos musicológicos, em particular também em países de língua alemã. As diferenças quanto á recepção de sua abra, do interesse que desperta na vida musical, no ensino e na pesquisa deviam ser refletidas. Em época marcada por intentos de unificaçcão européia, esforços deviam ser empreendidos no sentido de abertura de perspectivas em superação de posições determinadas por contextos nacionais. 

A atualidade de Chopin e o significado de sua mais intensa consideração na musicologia dizem respeito justamente à transposição de fronteiras que marcou a sua vida e atuação. Para considerá-la adequadamente, também a pesquisa deve orientar-se segundo processos que ultrapassam divisas e esferas, o que exige exames dos próprios condicionamentos da pesquisan nos diversos contextos culturais. 

A extraordinária recepção de Chopin e sua obra em outrios continentes, em particular tamném na América Latina, revela que essa ultrapassagem de fronteiras não diz respeito apenas aos países europeus, mas tem dimensões globais. A atualidade de Chopin manifesta-se assim sobretudo no fato de vir ao encontro do intuito de desenvolvimento de uma musicologia orientada segundo processos em contextos globais. 

O seminário teve como um de seus objetivos trazer à consciência, de que sob nenhuma circunstância a música de Chopin deve ser diminuída em importância sob o aspecto de uma estética da trivialidade ou da música de salão do século XIX. Sob o ponto de vista melódico, harmônico e rítmico, a sua obra revela no seu alto refinamento uma extraordinária atenção a aspectos construtivos e refletividade teórica. O extraordinário significado da sua música não pode porém ser adequadamente apreendido a partir apenas de análises de sua linguagem musical ou da história da música no sentido convencional. Na sua recepção e impacto mundial, no fascínio que há muito evoca em diferentes contextos, nos processos criativos que suscita, apela a uma pesquisa cultural orientada segundo dimensões mais amplas

Situação da pesquisa

No seminário foram discutidos o desenvolvimento e o estado da pesquisa de Chopin, a história e a atualidade das edições das suas obras, dos festivais, de concursos e projetos dedicados ao compositor. Os participantes deviam receber uma visão geral da literatura, detectar e considerar diferentes aportes e abordagens, tendências do pensamento e da análise. Uma particular atenção devia ser dada sobretudo àquelas perspectivas voltadas à inserção de sua obra em contextos e processos sócio-culturais políticos em dimensões internacionais e a aspectos referentes a disposições psíquico-mentais, reconhecendo-se residir neste sentido um dos fatores que justificam a atualidade dos estudos de Chopin. Considerou-se neste sentido concepções de pesquisadores poloneses que distinguem entre uma Chopinofania, ma Chopinística e uma Chopinologia, salientando-se ser esta última aquela que mais diz respeito ao interesse tanto de uma musicologia orientada segundo processos culturais como a uma culturologia de condução musical em dimensões mundiais.

Uma Chopinologia neste sentido foi vista não apenas nos centros musicais europeus, no contexto dos desenvolvimentos sociais e políticos e das tendências intelectuais e culturais associadas do século XIX, mas também em países não europeus onde a música de Chopin tornou-se extremamente difundida,  marcando a vida de concerto e a formaçãode pianistas e compositores.Essa influência, que pode ser percebida não apenas em obras para piano de destacados compositores de diversos países - especialmente da América Latina - mas também na música de salão e até na música popular, devia ser constatada e comentadas pelos participantes durante a análise das obras. 

Dimensões político-culturais

Um dos aspectos mais pormenorizadamente discutidos disse respeito às insercões políticas da vida e da obra de Chopin nas suas extensões e consequências em contextos globais. Essas inserções políticas deviam ser analisadas não apenas no contexto de sua época, da história européia do século XIX, mas também nas suas dimensões transepocais e supranacionais. Chopin foi visto como um exemplo de atitude que combinava um patriotismo além das fronteiras nacionais com valores políticos de liberdade e direitos humanos. Em século marcado pela Restauração, sonbretudo também pelo restauracionismo eclesiástico, Chopin, foi um compositor que se dedicou sobretudo pela sua obra secular, também este um fator que pode justificar a atualidade de estudos mais aprofundados do seu pensamento, da sua vida e obra.

A sua música não deixou porém de ser instrumentalizada para fins de propaganda política. Esses paradoxos na interpretação e nas atribuições deviam ser identificados e analisados em seminário realizado na Alemanha. Um exame do complexo de significados de Chopin, no qual, por um lado, é atribuído a ele um papel liberal e progressista, mas por outro lado também permite que o compositor e as suas obras sejam explorados para fins nacionalistas, é de relevância não apenas para a Polonia como também para a análise cultural de outros contextos.

Presença polonesa e Chopin no Brasil

Ao examinar as abordagens interdisciplinares da pesquisa de Chopin, atenção especial deve ser dada a estudos e iniciativas que remontam à imigração polonesa e á presença de artistas poloneses no Brasil. No seminário lembrou-se do papel relevante desempenhado pela Polonia no desenvolvimento dos estudos musicológicos em São Paulo na década de 1960. 

No dia 30 de setembro de 1969, em concerto de música nova polonesa no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo com uma exposição de gravuras polonesas de Tadeusz Lapinski (1928-2016), o pianista Paulo Affonso de Moura Ferreira sublinhou que a rotina da vida de concerto e das aulas de piano davam a impressão de que a música polonesa começava e terminava com Chopin, no entanto, a Polonia ocupava uma posição de liderança na música contemporânea, como evidenciado pelas obras de compositores como W. Lutoslawski, K. Penderecki, Henrik Gorecki, W. Kolonski, A. Dobrowolski e J. Lucluk e, em particular o Festival de Outono de Varsóvia, um dos principais eventos da criação musical contemporânea a nível internacional. 

Essas considerações suscitaram reflexões sobre questões de contemporaneidade no sentido amplo do termo, o que levou à realização do Festival de Outono de São Paulo, de orientação culturológica e trouxe à consciência a atualidade de Chopin. Esses desenvolvimentos e os estudos então desenvolvidos foram considerados no seminário de Bonn. Nele recordou-se que o significado transepocal e político-cultural de Chopin foi reconhecido por Mário de Andrade (1893-1945), fazendo com que Chopin se tornasse um vulto emblemático de um espírito de liberdade e da busca de libertação.

Antecedentes

2002. Visita ao monumento a Chopin, no Rio de Janeiro, no encerramento do Congresso Internacional de Estudos Euro-Brasileiros sobre Música, Projetos e Perspectivas, com a participação de estudantes de universidades alemãs

2000. Programa de Estudos Guiomar Novaes. Estudos nos EUA. ISMPS

1996. Cultivo de Chopin em Macau e Hong Kong pela Sociedade dos Amantes da Música de Macau. Colóquios por ocasião da transferência de Hong Kong e Macau para a China, ISMPS.

1992. F. Chopin nos programas do Mozarteum sob B. Paumgartner: Herta Karetta em 26 de fevereiro de 1919. 

1984. Visita à cartuja e ao museu Chopin e George Sand em Mallorca. Valldemossa

1983. Forum de Música França/Alemanha. Leichlingen-Marly-le-Roy

1975. Reuniões em Paris. Conservatório de Música de Paris. Visita ao túmulo de Chopin no cemitério Père-Lachaise

1973. Concertos e debate sobre as obras de Chopin com Nympha Glasser. Faculdade de Música e Educação Artística do Instituto de Música de São Paulo

1968. Programa de Estudos Guiomar Novaes. Centro de Estudos Musicológicos do movimento Nova Difusão. Sala Luigi Chiaffarelli, São Paulo

1967 Música contemporânea da Polonia. Chopin e a renovação do repertório pianístico. Museu de Arte Contemporânea. Universidade de São Paulo

Textos básicos para introdução e desenvolvimento de apresentações

Tomaszewski, M.. Frédéric Chopin e seu tempo. Laaber 1999

Zielinski, T. Chopin: Sua vida, suas obras, seu tempo. Traduzido do polonês v. M. Homma e M. Brockmann. Bergish Gladbach 1999 (1993)

Situação dos estudos e pesquisas

Listas de obras e catálogos

Bibliografias, discografias

Cartas e diários

Documentos, monografias ilustradas

Biografias e monografias

Ensaios

Estudos da vida de Chopin

Estudos da obra de Chopin

Recepção de Chopin

Aspectos pianísticos

Antologias, simpósios e relatórios de congressos

Anuários, séries, periódicos

Textos introdutórios em geral

Geertz, C.. Dichte Beschreibung. Beiträge zum Verstehen kultureller Systeme. Frankfurt a. M. 1983

--------------. Local Knowledge. Further Essays in Interpretive Anthropology. New York 1983

Hiley, D. R.,  Bohman, J. E., Shusterman, R. (Hg.). The Interpretive Turn. Philosophy, Science, Culture. London: Ithaca 1991

Musner, L. Kultur als Textur des Sozialen. Essays zum Stand der Kulturwissenschaften. Wien 2004

Steger, F. (Hg.). Kultur – ein Netz von Bedeutungen. Analysen zur symbolischen Kulturanthropologie. Würzburg 2002

Literatura comentada

Andrade, M..”Chopin”. 378-381. (São Paulo: L.G. Miranda 1933). Música, Doce Música. São Paulo: Martins 1963. (Obras completas de Mário de Andrade VII)

Bourniquel, C..Frédéric Chopin. Mit Selbstzeugnissen und Bilddokumenten.Reinbek bei Hamburg: Rowohlt 1994

Burger, H.. Frédéric Chopin. Eine Lebenschronik in Bildern und Dokumenten. München 1990

Dahlhaus, C..Die Musik des 19. Jahrhunderts. Wiesbaden: Athenaion 1980. (Neues Handbuch der Musikwissenschaft 6)

--------------. “Zur Problematik der musikalischen Gattungen im 19. Jahrhundert.”. Arlt, W. e,o.(Ed.), Gattungen der Musik in Einzeldarstellungen. Gedenkschrift Leo Schrade. Folge 1. Bern: Francke 1973

--------------. “Klassizität, Romantik, Modernität. Zur Philosophie der Musikgeschichte des 19. Jahrhunders”. W. Wiora (Hg.). Die Ausbreitung des Historismus über die Musik. Regensburg:Bosse 1969, 261-276. (Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts 14) 

--------------. (Ed.) Studien zur Trivialmusik des 19. Jahrhunderts.  Bosse: Regensburg 1967.  Studien zur Musikgeschichte des 19. Jahrhunderts 8)  

Eigeldinger, J.-J.. Chopin – pianist and teacher- as seen by his pupils. Cambridge: Cambridge University Püress 1986 (Chopin vu par ses élèves. Neuchâtel: La Conniére 1970)

--------------. “L'univers musical de Chopin”. Paris: Fayard 2000

Golab, M.. Chopins Harmonik – Chromatik in ihrer Beziehung zur Tonalität. Köln: Bela Verlag 1995

Lissa, Z., “Zur Genesis des 'Prometheus-Akkords' bei A.N. Skriabin, in: Musik des Ostens 2, Kassel 1963, 170-183

Lotz, J.. Frédéric Chopin. Reinbeck bei Hamburg: Rowohlt 1995

Pistone, D. (Ed.). Sur les traces de Frédéric Chopin. Paris 1984

Rummenhöller Peter, Romantik in der Musik : Analysen Portraits Reflexionen. Kassel: Bärenreiter 1989

Samson, J. . Frédéric Chopin. Stuttgart: Reclam 1991

--------------. (Ed). The Cambridge Companion to Chopin. Cambridge: Cambridge University Press 1992

Schlientz, Gisela. George Sand. Leben und Werk in Texten und Bildern. Frankfurt a.M. 1987 Iinsel Taschenbuch 565)

Chopin na obra de compositores brasileiros

Análises e comentários e. o. de obras de Visconde de Taunay e Ernesto Nazareth

Trabalho de especial destaque

Stephan Schmitz. Chopin-Rezeption in Brasilien. Der Einfluß des Werkes Frédéric Chopins im Kontext von brasilianischer Komposition und Musikkultur

©Todos os direitos reservados. A.A.Bispo e ISMPS e.V. Citações com indicação de fonte.